To πρόγραμμα ENGRAM KOKORO έχει δημιουργηθεί από τους καλλιτέχνες- παιδαγωγούς Μαρία Καμπέρη και Δημήτρη Γιασεμίδη με σκποπό να προσφέρουν στους συμμετέχοντες μια μοναδική αισθητική εμπειρία η οποία είναι βιωματική. Μέσω της κίνησης και της μουσικής οι συμμετέχοντες πειραματίζονται και ενσωματώνουν ιδέες ενστερνιζόμενοι τη δημιουργικότητα και την πιθανολογική σκέψη. Το σώμα καθώς κινείται είναι ένα κείμενο που παράγει λόγους και ως ζωντανό κέντρο αλληλεπιδρά με το περιβάλλον και τους άλλους. Η σύζευξη μουσικής, ήχων και κινήσεων αποτελει το πεδίο σχεδιασμού και δράσης για τους δυο τους.
Σε αυτό το πλαίσιο, σχεδιάζουν και διδάσκουν εργαστήρια και δράσεις στα Μουσεία για παιδιά, έφηβους, ενήλικες, εκπαιδευτικούς, παιδιά και γονείς, επαγγελματίες. Τα εργαστήρια είναι θεματικά και αφορούν εκθέματα από τα Μουσεία τα οποία αφού μελετηθούν παρουσιάζονται καλλιτεχνικές δράσεις σχετικά με αυτά.
Τα εργαστήρια αφορούν στη δημιουργική κίνηση και στη δημιουργία μουσικής. Πραγματοποιούνται βιωματικά με ζωντανή μουσική μέσα στους χώρους του Μουσείου.
Πέραν των εκπαιδευτικών προγραμμάτων που αφορούν στα Μουσεία, οι ίδιοι έχουν αναπτύξει μια μεθοδολογία δημιουργίας ενστερνιζόμενοι τη δημιουργικότητα, την αποδόμηση και τη σύνθεση. Μέσω αυτής σχεδιάζουν εργαστήρια κίνησης και μουσικής για το ευρύ κοινό καθώς και για επαγγελματίες. Τα εργαστήριά τους έχουν ως βάση τα δικά τους έργα ή έχουν ως αφόρμηση αναξάρτητες θεματικές. Το ενδιαφέρον εστιάζει στους πολλαπλούς τρόπους έκφρασης μιας ιδέας μέσα από το σώμα σε σχέση με τη μουσική και τον χώρο.
Έχουν δημιουργήσει και εξερευνούν την ιδέα του ¨επιδαπέδιου σκηνικού¨ και πώς αυτό επηρεάζει την κίνηση και κατ επέκτασιν την κίνηση σε σχέση με τον ήχο ως δημιουργικό ηχοτοπίο, στους συμμετέχοντες. Επιπρόσθετα εξερευνούν την ιδέα σύζευξης της μουσικής και της κίνησης τόσο μεταξύ τους όσο και με μια ιδέα ή ένα θέμα.
Το "επιδαπέδιο σκηνικό" αποτελεί μια δημιουργική διδικασία που μπορεί να θεωρηθεί και ως εργαλείο για την εκπαιδευτικό, εφόσον η χρήση του μπορεί και "πρόκειται να συμβάλει στην ανάπτυξη της δημιουργικής κίνησης των παιδιών" (Καμπέρη, 2023). Με τη συγκεκριμένη μέθοδο, αξιοποιείται ο χώρος και συγκεκριμένα το πάτωμα ώστε να δημιουργηθούν προυποθέσεις για να δοθεί οδηγία και να προκύψει ανοικτού τύπου ερώτηση για πειραματισμό. Σε αυτή την δημιουργική διαδικασία μπορεί πέραν από επιδαπέδια δράση, να υλοποιηθεί και τρισδιάσταση χρήση αντικειμένων. Αυτό αποτελει ακόμη ένα εργαλείο επιπρόσθετα καθώς και συνδυαστικά με τα εργαλεία δημιουργικής κίνησης.
Η Μουσική αποτελεί αναπόσπαστο μέρος της διδικασίας δημιουργίας των δράσεων καθώς και μέρος της υλοποίησης συνεπώς και βασική αρχή στο σχεδιασμό. Κινητοποιήσει τους συμμετέχοντες και να τους παρακινει να κίνηθουν και να σκεφτούφτούν. Προσφέρει παράλληλα εμπειρία ακρόασης. Οι συμμετέχοντες δίνουν προσοχή στη μουσική και στους ήχους εφόσον κάποιες φορές θα τους προσφέρει ρυθμό, άλλες φορές θα λειτουργεί ως σκηνικό και κάποτε ως ρυθμός.
Η μουσική είναι αυθεντική και δεν συνοδεύει την κίνηση ως αυτόνομη δράση αλλά αλληλεπιδρά και συνομιλεί μαζί της. Άλλοτε καθοδηγητικά, κάποτε ως συναίσθημα και ατμόσφαιρα. Συνεπώς, η μουσική αποτελεί αναπόσπαστο μέρος μαζί με τις κινησιολογικές οδηγίες ακρόασης και να εστιάσουν την προσοχή τους στις πληροφορίες που δίδει η μουσική.
Η ιδεοθύελλα ως εργαλειο για την ανάπτυξη της φαντασίας και την ενθάρρυνση της συμμετοχικότητας των συμμετεχώντων αποτελεί τόσο βασική αναφορά σε όλη τη διάρκεια των εργαστηρίων.
Η αποδόμηση συνδέεται άμεσα με ην ιδεοθύελλα αφού μέσω της αποδόμησης προκύπτουν ανοικτού τύπου ερωτήματα. Η αποδόμηση αποτελεί και τον καλλιτεχνικό προσανατολισμό των δράσεων εφόσον καθώς συμβαίνει προκύπτει η αφαίρεση η οποία είναι αντίθετη με τη μίμηση και την αναπαράσταση. Ενστερνιζόμαστε τη διαδικασία της αφαίρεσης η οποία οδηγει τους συμμετέχοντες να δράσουν δημιουργικά και όχι της μίμισης η οποία είναι κατά κύριο ρόλο παθητική.
Ο καθοδηγούμενος αυτοσχεδιασμός είναι το εργαλείο καθώς και το μέσο για να επιτευχθεί η δημιουργική κίνηση. Αφορά στον τρόπο κατά τον οποίο η εκπαιδευτικός παρακινεί και εμπνέει τους συμμετέχοντες να εκφραστούν χωρίς να παρεμβαίνει και να χειραγωγοί γι να επιτευχθεί συγκεκριμένο αποτέλεσμα που πιθανόν να έχει κατά νου. Εμπεριέχει συγκεκριμένη ρητορική και μέσω αυτής σκοπός είναι να δημιουργηθούν συνθήκες κατά τις οποίες θα προκύψει ένας συλλογικός αυτοσχεδιασμός μεταξύ των συμμετεχόντων, όπου η κάθε μια και ο κάθε ένας θα νιώσει άνετα να εκφράσει με τον δικό του τρόπο την οδηγ΄θα και ακολούθως να την εξελίξει. Το αποτέλεσμα είναι άγνωστο, συνεπώς τόσο ο εκπαιδευτικός όσο και οι συμμετέχοντες βιώνουν μια κατάσταση εξερεύνησης. Εννοείται ότι χρειάζεται να υπάρχει σαφής δομή και ξεκάθαρο πλαίσιο καθοδήγησης προς τους συμμετέχοντες. Κατα τη διάδικασία πραγματοποιείται μια συνθήκη διαλόγου μεταξύ των συμμετεχόντων και της εκπαιδευτικού άρα και ανταλλαγής.
Δράσεις τους και παρουσιάσεις της μεθοδολογίας τόσο θεωρητικά όσο και βιωματικά έχουν παρουσιαστεί σε συνέδρια, μουσεία, πανεπιστήμια, καλλιτεχνικούς χώρους, σχολεία, φεστιβάλ.
Ενδεικτικά αναφέρονται παραδείγματα από τις πιο πρόσφατες συνεργασίες τους στην Κύπρο και στο εξωτερικό.
2024
Windcraft Music Festival
2024
Υφυπουργείο Πολιτισμού Κύπρου "Σχολεία Πρεσβευτές Πολιτισμού - Παιδιά Πρεσβευτές Πολιτισμού"
2024
Δεξιότητες 21ου αιώνα στο Νηπιαγωγείο Παιδαγωγικό Ινστιτούτο Κύπρου
2024
Συμπόσιο Πανεπιστήμιο Αθηνών "Το σώμα ως πεδίο κατασκευής νοήματος στο Θέατρο, στην έρευνα, στη Φιλοσοφία"
2024
Μουσείο Γουλανδρή Αθήνα "Πίνακες σε δράση"
2024
Αρχοντικό Χατζηγεωργάκη Κορνέσιου (Ημέρες Μουσείου ICOM)
2023
Διεπιστημονικό Καλλιτεχνικό Συμπόσιο Πανεπιστήμιο Κρήτης Ρέθυμνο
2023
Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών Θεσσαλονίκη "Εργαστήριο αφηρημένη"
2023
Αρχαιολογικό Μουσείο Πάφου (Ημέρες Μουσείου ICOM)
2022 μέχρι σήμερα
Κρατική Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης Majestic
2022
Κρατική Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης Αμμάν
2022
Λεβέντειος Πινακοθήκη Λευκωσία "Ξηλώματα"
2021
Αρχαιολογικό Μουσείο Κύπρου (Ημέρες Μουσείου ICOM)
Παγκόσμιο Συνεδριο WAEE
Παγκόσμιο Συνέδριο ICOM CECA
ΦΡΕΑΡ Σχεδιασμός και υλοποίηση δράσεων στο Κυπριακό Αρχαιολογικό Μουσείο Πάφου
ΣΥΝΟΜΙΛΙΕΣ Σχεδιασμός και υλοποίηση δράσεων στην Κυπριακή Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης
Πέραν των εκπαιδευτικών προγραμμάτων που αφορούν στα Μουσεία, οι ίδιοι έχουν αναπτύξει μια μεθοδολογία δημιουργίας ενστερνιζόμενοι τη δημιουργικότητα, την αποδόμηση και τη σύνθεση. Μέσω αυτής σχεδιάζουν εργαστήρια κίνησης και μουσικής για το ευρύ κοινό καθώς και για επαγγελματίες. Τα εργαστήριά τους έχουν ως βάση τα δικά τους έργα ή έχουν ως αφόρμηση αναξάρτητες θεματικές. Το ενδιαφέρον εστιάζει στους πολλαπλούς τρόπους έκφρασης μιας ιδέας μέσα από το σώμα σε σχέση με τη μουσική και τον χώρο.